Новости

Научные сотрудники музея побывали в лицее, где провели мероприятие «Город и его герои», посвящённое Дню Героев Отечества. Речь шла о жителях нашего города, награждённых орденами Святого Георгия за участие в первой мировой войне-высшей наградой того времени; 16 каменчанах-Героях Советского Союза и шести полных кавалеров орденов Славы, за победу в Великой Отечественной войне и современных героях – участниках СВО.

Внукам и правнукам поколения Победителей пришлось вновь встать на защиту поруганной исторической памяти, своей земли и своих близких. На слайдах школьникам были представлены фотографии героев, копии наградных документов, информация об их жизненном и боевом пути.

Также ребятам рассказали историю станицы Каменской, которая меняла свое место поселения пять раз. Мальчики выбирали атамана, девочки учились пользоваться коромыслом, ухватом и старинными утюгами.

Учащиеся также узнали, как воспитывали мальчиков и девочек в казачьих семьях, увидели старинную одежду казаков и казачек.

#Каменский_музей #Каменск-Шахтинский #казачество #станица #история #музей #лицей #герои #ВОВ #СВО

В музее прошёл час искусства, посвящённый декаде инвалидов, «Возвысим душу до добра» по работам художника В. Банникова.
В эти дни мы приглашаем в музей тех, кто наиболее чутко и трепетно относится к искусству. И кто сам умеет творить прекрасное, несмотря на сложности, связанные со здоровьем.

Художник, который писал удивительно солнечные картины, о болезнях знал не понаслышке. Но его работы полны света, счастья и жизненной энергии. Виктор Петрович беженец, он попал под обстрелы в 2014, перебрался в Каменск, оставив в Донецке прекрасную библиотеку, свои работы и множество зданий и площадей, которые он создавал, много лет возглавляя строительство в городе.

Уже в Каменске появились прекрасные работы из проекта «Город, которого нет», в которых он вернул каменчанам прекрасные творения рук человеческих. На картинах оживали старинные храмы и церкви, театр которые радовали жителей города пару столетий назад. Его называли «певцом каменских улиц». Виктор Петрович рисовал и город современный, его жителей, спешащих по своим делам. Уже год, как мастера кисти нет с нами, но его картины стали частью наших выставок и экспозиций.

Посетители Центра социального обслуживания граждан пожилого возраста и инвалидов с удовольствием полюбовались картинами Банникова. Также они побывали на выставке работ студентов художественно-графического отделения Каменского педагогического колледжа «Таланты нашего города. Обучаясь, я творю».

Сфотографировались в фотозоне, придуманной ребятами, с восторгом смотрели на работы студентов: пейзажи, портреты, натюрморты, произведения декоративно прикладного искусства.

И конечно же, сделали фотографию на память о посещении музея, пообещав прийти снова на новые выставки, которые откроются в ближайшее время.

#Каменский_музей #декада_инвалидов #Каменск_Шахтинский #выставки #экспозиции #студенты #живопись #музеи #искусство

5 декабря, ровно 95 лет назад, группа палехских художников основала «Артель древней живописи», тем самым положив начало искусству палехской лаковой миниатюры.
В коллекции Каменского музея есть великолепные шкатулки, серьги, браслеты, изображения храмов, выполненные палехскими мастерами. Все они заняли место в нашей новой экспозиции «Декоративно-прикладное искусство», которая откроется в декабре.
Палех давно уже называют «местом живописи». Каждый седьмой здесь занимается росписью: пишут иконы и создают уникальные шкатулки, которые знают и ценят во всем мире.
Начиная с XVII века Палех считался одним из главных центров иконописи. Неповторимый палехский стиль сложился под влиянием сразу нескольких школ русской иконописи: московской, новгородской, ростово-суздальской, строгановской и ярославской. Палехские иконы отличала особая тонкость письма.
Наибольшего расцвета палехская иконопись достигло в XVIII – начале XIX века. Живописцев часто приглашали расписывать храмы: Грановитую палату Московского Кремля, Новодевичий монастырь.

Революция и приход новой власти всё изменили. Иконы попали под запрет на долгие годы. Технику, которой мастера писали иконы, стали использовать для росписи шкатулок, украшений, чтобы сохранить для будущих поколений.
Основой служит папье-маше. Материал прочнее дерева и к тому же легче.
Для изготовления берётся пористый картон из хвойных пород деревьев. Готовую заготовку покрывают грунтом и красят. В черный цвет с внешней стороны, красный – внутри. Затем изделие покрывается несколькими слоями лака и сушится в специальной печи.
После небольшой обработки шкатулка попадает в руки художников и тут начинается настоящее творчество. Кстати, при смешивании красок используют яичный желток, уксус и темперу. И так делается с 1920-х годов. Мастерам удалось сохранить ту самую технологию, благодаря которой изделия получаются особенными. Ну, и конечно же, непревзойдённый талант художников делает палехские работы невероятно прекрасными. Сейчас рисуют в основном женщины. Молодёжь может получить необходимые навыки в Палехском художественном училище имени М. Горького. Сейчас в Палехе работает порядка 500 художников, создающих неповторимые произведения искусства, так восхищающие весь мир.

#КМДИ #Каменский_музей #музей #Палех #Каменск_Шахтинский #народные_промыслы #искусство #шкатулки
Палех давно уже называют «местом живописи». Каждый седьмой здесь занимается росписью: пишут иконы и создают уникальные шкатулки, которые знают и ценят во всем мире.
Начиная с XVII века Палех считался одним из главных центров иконописи. Неповторимый палехский стиль сложился под влиянием сразу нескольких школ русской иконописи: московской, новгородской, ростово-суздальской, строгановской и ярославской. Палехские иконы отличала особая тонкость письма.
Наибольшего расцвета палехская иконопись достигло в XVIII – начале XIX века. Живописцев часто приглашали расписывать храмы: Грановитую палату Московского Кремля, Новодевичий монастырь.
Революция и приход новой власти всё изменили. Иконы попали под запрет на долгие годы. Технику, которой мастера писали иконы, стали использовать для росписи шкатулок, украшений, чтобы сохранить для будущих поколений.
Основой служит папье-маше. Материал прочнее дерева и к тому же легче.
Для изготовления берётся пористый картон из хвойных пород деревьев. Готовую заготовку покрывают грунтом и красят. В черный цвет с внешней стороны, красный – внутри. Затем изделие покрывается несколькими слоями лака и сушится в специальной печи.
После небольшой обработки шкатулка попадает в руки художников и тут начинается настоящее творчество. Кстати, при смешивании красок используют яичный желток, уксус и темперу. И так делается с 1920-х годов. Мастерам удалось сохранить ту самую технологию, благодаря которой изделия получаются особенными. Ну, и конечно же, непревзойдённый талант художников делает палехские работы невероятно прекрасными. Сейчас рисуют в основном женщины. Молодёжь может получить необходимые навыки в Палехском художественном училище имени М. Горького. Сейчас в Палехе работает порядка 500 художников, создающих неповторимые произведения искусства, так восхищающие весь мир.

25 ноября в Каменском музее проведено мероприятие «Подарок для мамы» по изготовлению куклы -оберега «Благодать».
В музей пришли ребята из школы № 11, где их встретили научные сотрудники. Ребята часто бывают здесь и с удовольствием принимают участие в мероприятиях.

Научный сотрудник рассказала о проблеме сохранения народной культуры и ее традиций. Часто современные дети не знают, как жили русские люди, как отдыхали и как работали, о чем размышляли, во что верили, какие праздники отмечали.

Бесценность работы с народной куклой состоит в том, что в процессе её изготовления дети узнают, для чего она предназначалась, к какому празднику какую куклу делали, где она использовалась.

Детям продемонстрировали ролик о разнообразии оберегов, их применении. Они узнали, что куклы делятся на 3 категории: игровые, обрядовые , обережные.

Затем началась работа. Дети с удовольствием изготовили куклы в подарок маме, вложив в обереги свою любовь и душу. Мероприятие прошло весело и интересно. Свои подарки дети забрали домой, чтобы подарить их своим любимым мамам.